Bibliografia Comentada

O senhor Arakawa, embora hostilizado por alguns setores acadêmicos brasileiros, dá uma prova do que é dedicação e pesquisa séria. Nesse livro editado e publicado por ele mesmo, o autor desvenda os processos de formação de escalas e diferentes tipos de afinação de maneira prática. Uma das melhores exposições sobre o assunto que eu conheço. Como o livro não deve ser distribuído comercialmente, tomo a liberdade de divulgar o telefone do autor para contatos: (19) 287-4825.

Excelente panorama sobre as questões mais significativas da acústica musical. Expõe os conceitos de maneira objetiva. A Parte IV aborda a produção sonora nos diversos tipos de instrumento. É um livro básico em uma bibliografia sobre acústica musical.

- Barrièrre, J. C. (1991). Le timbre, métafore pour la composition. Paris: Christian Bourgois Éditeur / I.R.C.A.M.

Provavelmente a melhor compilação de textos sobre o timbre já realizada. São 28 textos com abordagens que vão das questões técnicas às reflexões sobre o papel do timbre na estética e composição musical. A lista de autores inclui os nomes dos compositores e pesquisadores mais representativos da atualidade. Entre eles: Jean-Claude Risset, David Wessel, Stephen McAdams, Kaija Saariaho, Fred Lerdahl, Gérard Grisey, Jonathan Harvey e Pierre Boulez. Como era de se esperar em um livro editado pelo IRCAM, boa parte deles são franceses ou atuaram naquele importante Instituto.

- Cook, P. R. (Ed.). (1999). Music, Cognition, and Computerized Sound: an introduction to psychoacoustics. Massachusetts: The MIT Press.

Cobrindo uma vasta gama de assuntos e foi pensado como um livro-texto para um curso envolvendo acústica musical e psicoacústica em 23 capítulos. Alguns textos como os 4 de Max Mathews e os 6 John Pierce são claros, mas não muito didáticos, abordando os assuntos de modo superficial e não linear. Os textos de Perry Cook (sobre voz) e de Roger Shepard (sobre percepção) são bastante interessantes e cumprem o papel a que se propõem. Vale ressaltar os dois textos assinados por Brent Gillespie sobre Haptics (alguém sabe como traduzir isso para o português?) abordando as relações do toque (tato) e sinestesia em música; são bem interessantes. É um livro com altos e baixos. Acompanha um CD com exemplos sonoros de vários tópicos do livro (embora falte uma descrição mais clara sobre o que é cada exemplo e sua relação com o texto) e códigos-fonte em linguagem C (Macintosh, Windows e Unix) para gerar diversos efeitos e experimentos sonoros. Os apêndices A e B trazem sugestões para a realização de experimentos em psicoacústica e uma série de questões e problemas que podem ser propostos em uma situação de aula.

- Dodge, C., & Jerse, T. A. (1985). Computer Music: Synthesis, Composition, and Performance. New York: Schirmer Books.

Um dos primeiros livros a cobrir o assunto "computer music" de maneira mais extensa, ainda é uma referência, embora tenha sido escrito a 15 anos atrás. Entre os pontos fortes estão as receitas para implementar uma séria de algoritmos para síntese sonora e composição musical.

- Helmholtz, H. (1954). On the sensations of Tone as a Physiological Basis for the Theory of Music (Alexander J. Ellis, Trans.). New York: Dover Publications, Inc.

Dispensa apresentações, esse livro do cientista alemão Herman Helmholtz escrito em 1863 é até hoje referência para os estudos de acústica musical. Um clássico!

- Matras, J.-J. (1991). O Som (Edilson Darci Heldt, Trans.). São Paulo: Martins Fontes.

Um livro pequeno e introdutório sobre o som escrito originalmente para a coleção francesa Que sais-je? (semelhante à coleção O Que é? editada pela Brasiliense no Brasil). Entre tantos livros sobre o assunto pode-se perguntar porque a Editora Martins Fontes resolveu traduzir justamente este (aliás, a tradução deixa muito a desejar). Apesar disso, o livro tem duas vantagens imbatíveis: está em português e custa barato.

- Miranda, Eduardo. R. (1998). Computer Synthesis for the Electronic Musician. Oxford: Focal Press.

Um bom livro que descreve diversos tipos de síntese. Embora esteja em inglês, o livro foi escrito por um brasileiro que vem desenvolvendo um grande trabalho de pesquisa na área de computer music. Acompanha um CD com vários programas de síntese para Macintosh e IBM-PC. Grande trabalho!

- Moscal, T. (1994). Sound Check: The Basics of Sounds and Sound Systems. Milwaukee: Hal Leonard Corporation.

Como o título diz, este livro aborda os temas básicos dos sistemas de áudio. É sintético e objetivo, mas muito claro. Entre os temas abordados estão: A natureza do som, eletricidade básica, alto-falantes, mixagem, microfones, sistemas de P.A.

- Olson, H. F. (1967). Music, Physics and Engineering ((1st. Edition, 1952), 2nd. ed.). New York: Dover Publications, Inc.

Outro clássico publicado pela Dover escrito por um engenheiro norte-americano. Tem uma linguagem um tanto quanto técnica que às vezes se torna in acessível para o músico.

- Pierce, J. R. (1992). The Science of Musical Sound (Revised Edition ed.). New York: W. H. Freeman and Company.

John Pierce é um desses sujeitos que conseguem transitar por diversas áreas com desenvoltura. Fez contribuições importantes em campos como as telecomunicações, acústica, teoria da comunicação e música eletrônica. A escrita de Pierce não é muito linear, mas sua linguagem é quase coloquial e suas explicações são muito claras. Esse livro é na verdade uma reedição de uma publicação de 1983 feita pela editora da revista Scientific American. Naquela edição (que ganhou também uma versão em espanhol) o livro era acompanhado por um fantástico disquinho de plástico com exemplos sonoros muito bem bolados. Sem dúvida a edição atual fica um pouco empobrecida sem eles.

- Roads, C. (1996). The Computer Music Tutorial. Cambridge, MA: The MIT Press.

Virtualmente qualquer assunto ligado à geração eletrônica de sons esta coberto nas 1234 páginas desse livro. Embora Roads não vá a fundo na maioria deles, esta é uma obra de referência importantíssima e única.

- Roederer, J. G. (1998). Introdução à Física e Psicofísica da Música. São Paulo: Edusp.

Esse livro vem suprir uma lacuna no mercado editorial brasileiro. Aborda as questões básicas ligadas à acústica musical numa linguagem que pode ser entendida pelos músicos. O destaque fica pela abordagem das questões voltadas à percepção e descrição (sucinta) dos processos neurológicos envolvidos na percepção e decodificação da informação sonora.

- Stark, S. H. (1996). Live Sound Reinforcement. Emeryville: MixBooks.

Embora voltado para área de reforço sonoro, o livro aborda diversos aspectos importantes para o áudio. Ilustrações, gráficos e tabelas e um texto claro escrito para músicos tornam o livro uma referência bastante útil.

- Sundberg, J. (1987). The Science of the Singing Voice. Illinois: Northern Illinois University Press.

Excelente para quem quer compreender os mecanismos de produção vocal.

- Talbot-Smith, M. (Ed.). (1995). Sound Engineer's Poket Book. Oxford, Boston, et al.: Focal Press.

Esse pequeno livro (157 pp.) de capa dura quase cabe no bolso e é bastante útil para quem trabalha com áudio. Tabelas de conversão, gráficos, unidades de medida, e referências técnicas podem ser facilmente encontradas nesse livrinho. Lá você pode encontrar dados como o índice de absorção acústica para diferentes tipo de material (importante para estimar o tempo de reverberação de uma sala, por exemplo) ou a descrição técnica de diversos tipos de microfones.

- Valle, S. d. (1997). Microfones: Tecnologia e Aplicação. Rio de Janeiro: Editora Música & Tecnologia.

Esse livro do engenheiro de áudio Solón do Valle ensina o básico sobre microfones e técnicas de microfonação. Vale a pena prestigiar essa publicação nacional.

- Lazzarini, Vitor. (s/d). Elementos de Acústica. Manuscrito. Disponível em: http://www.may.ie/academic/music/vlazzarini/papers/Elementos_de_Acustica.doc.

Apostila muito bem realizada disponível para download em formato MS-Word no endereço acima. Contém textos básicos sobre acústica e psicoacústica. Vale a pena consultar.

- Menezes, Flo (Org.) (1996). Música Eletroacústica: História e Estéticas. São Paulo: Edusp.

Textos clássicos sobre a música Eletroacústica. Embora a maioria deles trate de questões mais ligadas à história e estética, alguns apontam para temas mais "técnicos", como o clássico " A Síntese de Espectros Sonoros Complexos por meio de Modulação de Frequência" de J. Chowning, ou o texto de Jean-Claude Risset "Síntese de Sons por meio de Computadores".